歌剧

自 1639 年以来，歌剧一直被用来描述 1600 年左右出现的一种音乐剧类型。 此外，歌剧nhaus（表演场地或制作机构）或表演公司也被称为歌剧。

歌剧由歌手合奏、伴奏管弦乐队、有时还有合唱团和芭蕾舞团表演的戏剧诗歌组成。 除了歌唱之外，演员们还在综合运用绘画、建筑、道具、灯光、舞台技术等手段设计的剧场舞台上进行表演和舞蹈表演。 演员的角色通过面具和服装在视觉上得到澄清。 艺术总监是音乐的指挥，是人们的方向的导演，是设备的舞台和服装设计师。

歌剧结合了舞蹈、音乐剧和歌剧，统称为音乐剧。 相关艺术作品的界限是流动的，并且在每个时代都在不断地被重新定义，主要是关于特定的国家偏好。 通过这种方式，歌剧作为一种流派仍然存在，并且总是从剧院最多样化的领域收到新的建议。

严格意义上只在舞台上说话的表演在戏剧史上并不多见。 混合形式的音乐、朗诵和舞蹈是常态，即使有时作家和戏剧人员试图挽救或改革戏剧。 自 18 世纪以来，戏剧和歌剧的混合形式出现在各种歌剧中，例如民谣歌剧、歌剧或有歌声的闹剧。

歌剧的类型和相关形式如 zarzuela 不同于歌剧，歌剧从 19 世纪中叶开始越来越多地被创作，作为音乐喜剧通过口头对话的进一步发展，但也因为它的主要主张把娱乐和主要的努力用于人气或商业上的成功而去。 这种划分直到 19 世纪后期才出现：当“喜剧歌剧”从“低级”类型转变为“高级”类型时，歌剧就形成了一种新的“低级”类型。 音乐剧也是如此，美国流行音乐剧的进一步发展。 然而，歌剧和音乐剧是不亚于歌剧的艺术形式。