皮影戏

皮影戏，是一种古老的讲故事和娱乐的形式，使用扁平的铰接式剪裁人物（皮影戏），这些人物被固定在光源和半透明的屏幕或稀松布之间。木偶的剪裁形状有时包括半透明的颜色或其他类型的细节。通过移动木偶和光源都可以实现各种效果。有才华的木偶演员可以使人物看起来走路、跳舞、打架、点头和笑。

在世界许多国家的儿童和成年人中，皮影戏在各种文化中都很流行。已知有20多个国家拥有皮影戏团。皮影戏是一种古老的传统，在东南亚尤其是印度尼西亚、马来西亚、泰国和柬埔寨有着悠久的历史。在中国、印度、伊朗和尼泊尔，它一直是古老的艺术和活泼的民间传统。在埃及、土耳其、叙利亚、希腊、德国、法国和美国。

在马来西亚，皮影戏也被称为Wayang Kulit。在马来语中，wayang的意思是“剧院”，而kulit的意思是“皮肤/皮革”，是指用皮革制成的木偶。呈现的故事通常是神话故事和道德故事。戏剧具有教育道德，通常描绘一场战斗。马来皮影戏有时被认为是动画最早的例子之一。马来西亚北部吉兰丹州的Wayang Kulit受泰国影偶的影响并与之类似，而Wayang Kulit马来半岛南部，特别是柔佛州，是借用印尼爪哇语的 Wayang kulit的故事和表现稍有不同。

木偶主要由皮革制成，并用棍棒或水牛角手柄操纵。使用油灯或现代卤素灯将阴影投射到棉布背景上。它们通常与加麦兰音乐相关联。

在1910年代，德国动画师乐天·莱尼格（Lotte Reiniger）率先将剪影动画作为一种格式，从而像影戏一样的木偶被逐帧拍摄。尽管后来cel动画和计算机动画也已被用来模仿皮影戏和剪影动画的外观，但这种技术一直被后续的动画师保持着活力，并一直沿用至今。在Pauline Benton的努力下，传统的中国皮影戏在1920年代和1930年代传入美国。像安妮·卡图拉·罗林斯（Annie Katsura Rollins）这样的当代艺术家将这种媒介xxx化了，有时将这种形式与西方剧院相结合。

皮影剧院在亚洲许多地区仍然很受欢迎。普拉赫拉德·阿查里亚（Prahlad Acharya）是一位著名的印度魔术师，将其纳入他的表演。

在2010年代，演员Tom McDonagh推出了3D阴影木偶和激光切割物体的用法。

它有时也出现在西方 流行文化中，例如：

• 百老汇音乐剧《狮子王》
• 儿童电视节目《大蓝房子里的熊》
• 在1983年电影危险年代，与来自印尼的场景打开哇扬皮影戏。
• 2004年的电子游戏Sudeki的开头是皮影戏，为游戏打下了基础。
• 该中心木偶艺术在亚特兰大，佐治亚州有一个广泛的各种他们的亚洲收藏中国皮影的。
• 在2010电影空手道小子
• 在迪斯尼频道显示什么样的生活特色皮影戏从阳光关。