造型艺术

造型艺术是一种艺术形式，涉及通过造型或造型对塑料介质进行物理操作，例如雕塑或陶瓷。与文学和音乐相反，该术语可以广泛用于所有视觉艺术（如绘画、雕塑、电影和摄影）的情况较少。用于造型艺术的材料，在狭义上，包括那些可以雕刻或成型的材料，例如石头或木材、混凝土、玻璃或金属。

自发明以来，“塑料”一词就一直用于表示某些合成有机树脂，但“造型艺术”一词早于它们。该术语也不应与PietMondrian的“新塑料主义”概念混淆。

已知最古老的造型艺术可以追溯到（30,000-34,000bp）。

与弗里德里希·威廉·约瑟夫·谢林(FriedrichWilhelmJosephSchelling)在1807年将“造型艺术”限制在雕塑和建筑领域相比，德国评论家奥古斯特·威廉·施莱格尔(AugustWilhelmSchlegel，1767-1845)不仅将这一概念应用于视觉艺术，还应用于诗歌。

他看到的古典诗行利用塑料隔离，而韵律属于浪漫主义（领域）。

在施莱格尔的维也纳讲座（1809-1811）中，他于1827年出版了《论造型艺术的理论和历史》，将古典艺术的造型主义与风景如画的浪漫主义进行了对比。他

“以可塑/图画、机械/有机、有限/无限和封闭/完成等术语的二律背反运作。施莱格尔说，整个古代文化和诗歌的精神都是可塑的，而现代文化的精神却是如画的（皮托雷斯克）”。

“Venevitinov反对不加区别地使用术语‘图片’的，在他使用八月施莱格尔的术语‘塑料’（的plastisch，PLASTIKA）他主张回归到简单的，原始的，封闭的，明确的和有限的，有限的，有形的，和古人的塑料世界。在浪漫主义唯心主义哲学中，对塑料的解释似乎有两种解释——如画般的对比（对立面）。正如韦内维蒂诺夫使用对比一样，正如奥古斯特·施莱格尔在xxx讲中定义它时打算使用的那样的Vorlesungen尤伯杯dramatische艺术与Literatur，它表示古代人的肉体心灵与现代人的“如画”心灵之间的区别。古代艺术直接诉诸感官，现代艺术产生心理图画或图像。因此，前者是真实的和有形的，后者是理想的。”