工作室玻璃

工作室玻璃是现代使用玻璃作为艺术媒介来制作雕塑或三维艺术品。创造的玻璃物体旨在做出雕塑或装饰性的声明。尽管用法各不相同，但该术语仅限于在小型作坊中作为艺术品制作的玻璃，通常由设计该作品的艺术家亲自参与。这与由工厂工匠制造的艺术玻璃和玻璃艺术形成鲜明对比，涵盖了整个历史上具有艺术趣味的整个玻璃范围。艺术玻璃和工作室玻璃都起源于19世纪，术语与工作室陶器和艺术陶器相比，但在玻璃中，“工作室玻璃”一词主要用于1960年xxx始的时期制作的作品，当时人们对艺术玻璃制作的兴趣有了重大复兴。

作品通常是xxx的，或者是限量版的。它们的价格可能从几百美元到几十万美元不等。对于xxx的安装，价格以百万计。

现代玻璃工作室使用多种技术来创作玻璃艺术品，包括：

• 玻璃吹制，
• 火焰加工,
• 玻璃铸造，
• 冷加工，
• 玻璃熔断，
• 玻璃浆，
• 彩色玻璃。

国际演播室玻璃运动起源于美国，传播到欧洲、英国、澳大利亚和亚洲。这一运动的重点是艺术家在一个小型工作室环境中作为xxx的物品的设计师和制造商。这一运动使艺术家和设计师之间能够分享技术知识和想法，这在工业上是不可能的。

随着现代主义在艺术中的主导地位，整个20世纪艺术媒体的范围不断扩大。事实上，玻璃是包豪斯等艺术学校课程的一部分。弗兰克·劳埃德·赖特(FrankLloydWright)生产的玻璃窗被一些人认为不仅是设计杰作，也是绘画作品的杰作。在1950年代，工作室陶瓷和其他工艺媒体在美国开始受到欢迎和重视，对玻璃感兴趣的美国艺术家在工业之外寻找新的道路。HarveyLittleton，通常被称为“工作室玻璃运动之父”，受到意大利、瑞典和许多其他地方正在设计和制造的伟大玻璃以及加利福尼亚陶艺家PeterVoulkos在陶瓷方面的开创性工作的启发，在美国开发工作室玻璃吹制。HarveyLittleton和DominickLabino于1962年在托莱多艺术博物馆举办了现在著名的玻璃工作室。其目标是在一个小熔炉中熔化玻璃，以便个别艺术家可以在非工业环境中使用玻璃作为艺术媒介。这是一个将激发在世界范围内传播的工作室玻璃运动的工作坊。玻璃艺术家现在可以在个人环境中使用小型玻璃熔炉，而不是过去的大型工业环境，并用玻璃制作艺术品。