水族造景

水草造景是将水草以及岩石、石头、洞穴或浮木，以美观的方式安排在水族箱中，实际上是在水中创造一个景观的过程。以石头、沉木、贝类、水草、光源等为素材，为水族箱创造的以视觉艺术欣赏、自循环生态系统等为目的的水族箱布景。

水族造景设计包括许多不同的风格，包括荷兰花园风格和日本自然风格。通常情况下，水草造景同时容纳鱼类和植物，但也有可能只用植物创造一个水草造景，或用岩石或其他硬景创造一个水草造景，而没有植物。

水族造景似乎在1930年代在荷兰开始成为一种流行的爱好，随着荷兰式的造景技术的引进。随着大规模生产的淡水鱼养殖产品越来越多，以及养鱼业的普及，爱好者开始探索创造一个不以鱼为主要吸引力的水族景观的新可能性。

虽然水族造景的主要目的是创造一个艺术性的水下景观，但也必须考虑到水族箱维护的技术问题和水生植物的生长要求。许多因素必须在水族箱的封闭系统中得到平衡，以确保造景的成功。这些因素包括过滤，保持二氧化碳的水平足以支持水下的光合作用，基质和施肥，照明和藻类控制。

水族造景爱好者通过互联网交易水草，举办比赛，并分享照片和信息。

荷兰水族箱使用一种茂盛的安排，其中多种类型的植物有不同的叶子颜色、大小和纹理，就像花圃中的陆生植物展示。这种风格是在1930年代 开始在荷兰发展起来的，因为淡水鱼缸设备已经可以商业化。

它强调位于不同高度的梯田上的植物，通常省略岩石和浮木。从左到右的一排植物被称为荷兰街。虽然使用了许多植物类型，但人们通常会看到修剪整齐的植物群，这些植物具有细密的羽毛。超过80%的水族箱地板被植物所覆盖，几乎看不到任何底层。高大的植物覆盖在后面的玻璃上，原本是为了隐藏鱼缸后面的笨重设备。

一个相反的方法是自然水族馆或日本风格，由天野尚在20世纪90年代推出。天野的三卷系列，自然水族馆世界，引发了一波对水族馆园艺的兴趣，他被认为在水族馆管理方面建立了一个新的标准。

天野还从事自然景观摄影，并使用多重曝光技术来更好地拍摄水族馆，被描述为水族馆的肖像摄影师。天野/的构图借鉴了日本的园艺技术，试图通过不对称地安排大量相对较少种类的植物和设定规则来模仿自然景观，以管理精心挑选的岩石或浮木，通常有一个焦点定位以反映黄金比例。

其目的是唤起一个陆地景观的缩影，而不是一个五彩缤纷的花园。这种风格特别借鉴了日本的Wabi-sabi美学概念，其重点是将短暂性和极简主义作为美的来源。

鱼类或淡水虾，经常被选择来补充植物和控制藻类，但由于极简主义的原因，物种的数量通常是有限的。较小的物种也可能被用来给人以较大的水族箱的印象。自然风格可以分为三个不同的子风格：

这种风格的水族造景是基于使用木材作为主要的硬景观材料。Ryoboku一词可被翻译成英文为 "漂流木"，代表着用木头搭建的水族箱。

有许多类型的木材可以使用，包括浮木、沼泽木、芒刺木和Ryoboku根。通常情况下，木头会突出水面，这增加了自然的感觉。苔藓和其他附生植物也经常被使用，增加了一种美丽的成熟感。