古钢琴

古钢琴是弦键盘乐器（弦钢琴）的总称，其琴弦由琴槌敲击而发出声音。 这些锤子通常由木头制成，通常覆盖有毛毡或皮革。 今天，“古钢琴”一词被用来明确区分历史乐器和现代钢琴。

在 18 世纪下半叶，古钢琴一词用于将其与弦钢琴和弦键盘乐器区分开来，在这些乐器中，琴弦被羽毛笔拨动，如大键琴，或被切线（后端的窄金属板）拨动键摇杆），如击弦古钢琴或上端的平锻金属杆）可以被敲击并发出声音。 古钢琴出现在不同的设计中。 钢琴形状的乐器通常被称为古钢琴，而矩形、板状乐器通常被称为方形钢琴。

就这个术语而言，现代钢琴也是古钢琴，现代三角钢琴是古钢琴，或古钢琴。 1800 年以后，羽毛管乐器和击弦古钢琴不再流行，古钢琴成为标准的键盘乐器，古钢琴这个名字被缩写为今天使用的“钢琴”一词。

古钢琴与现代钢琴的区别主要有以下几点：

与现代钢琴或三角钢琴相比，古钢琴通常没有金属框架作为典型特征，而是木框架结构。 除了锤子机制之外，18 世纪的乐器在结构上仍然与各个国家的各种大键琴非常相似，因此早期钢琴有可能而且并不少见将要建造的大键琴进行了改造，反之亦然。

19 世纪晚期的乐器有时具有点状支撑杆或金属制成的连接板。 这可以通过相当低的弦负载来实现。 由琴弦张力引起的现代三角钢琴或立式钢琴结构的静载荷可达到约 200 kN（20 吨），由封闭的铸铁框架承载。 以 18 世纪后期的古钢琴为例，琴弦张力大约为 20 kN（约 2 吨）。

与现代钢琴相比，古钢琴的琴弦更轻：琴弦张力较小，琴弦相对较细，尤其是在早期乐器中，琴弦通常较少。 此外，中音区和高音区的关系最初是为两个合唱团设计的，随着开发的进展只有三个合唱团。

在今天常见的交叉弦法发明之前，低音弦以对角线的方式引导到中音区的弦上，所有弦都相互平行排列。 与大键琴形状的现代三角钢琴形成鲜明对比的是，这种直线排列和悬挂的琴弦在古钢琴上非常明显。

对于古钢琴，所提到的结构差异导致了一种明显不同于我们今天习惯的钢琴声音的声音模式。 不同乐器的声音模式的分散是相当大的 - 受到大量设计的青睐。 尽管种类繁多，但古钢琴的声音通常可以被描述为泛音更多、更安静、音量更小，但仍然发声且能够融合。 它更“干燥”并且在不同层中明显不同； 相反，阻尼器并没有严格地切断声音，而是让琴弦停留的时间更长一些。 虽然习惯了现代钢琴声音的听众最初可能会认为这是不平衡的，但这正是古钢琴如此特别的原因。 早期古钢琴的一些音乐在这台乐器上演奏时呈现出全新的光芒：因为古钢琴的低音比现代钢琴更明亮清晰，低音和弦听起来也更通透.

许多 18 世纪和 19 世纪初的古钢琴都有音色变化，在今天的钢琴制作中仍然很常见

• 强音或取消阻尼（右踏板）：取消所有阻尼器，以便即使在释放键后音调仍继续发声，并通过相互共鸣放大声音；
• Una corda（左踏板）：用锤子移动键盘和机械装置，使它们不再敲击弦乐合唱团的所有琴弦；

关于其他音效。 这些所谓的“变化”中最重要的是：

• 调音器：可以在琴槌和琴弦之间滑动的毛毡条可以减弱琴弦的冲击力，从而减弱声音，声音变得更暗，泛音也不那么丰富；
• 巴松管滑音：一卷羊皮纸或覆盖有丝绸的抹布纸在琴弦上产生嗡嗡声；
• Janissary 游行：Janissary 音乐的鼓、铙钹和铃铛，一种类似于进行曲的鼓效果，由皮槌（鼓）击打车底、敲击的贝壳铃（铃）和由金属支架，放置在乐器的低音弦上并使其发出“咔哒声”（铙钹），模仿；
• 竖琴滑音：推到琴弦末端的毡楔可降低泛音频谱 - 类似于大键琴的琵琶滑音。

通过手拉、膝杆或踏板切换音效。 除了现代钢琴上仍然常见的两种音效外，主持人是真实再现早期浪漫主义音乐的重要音源，这种效果是现代音乐会三角钢琴所不具备的。