大理石雕塑

自古以来，大理石一直是石碑雕塑的首选材料，与更常见的地质“母体”石灰石相比，它具有几个优点，特别是能够在将光线折射到地下散射之前将光线吸收到表面一小段距离的能力。这提供了一种吸引人的柔软外观，特别适合代表人体皮肤，也可以进行抛光。

在许多不同类型的大理石中，纯白色的通常用于雕塑，而彩色的则首选用于许多建筑和装饰用途。硬度适中，雕刻难度不大，但如果不暴露在酸雨或海水中，仍然会产生非常持久的效果。

著名的个体类型和采石场包括来自帕罗斯的古典时期帕里安大理石，用于维纳斯米洛和许多其他古希腊雕塑，以及来自雅典附近的彭泰利克大理石，用于大部分帕台农神庙雕塑，并被罗马人使用。来自意大利北部的卡拉拉大理石被罗马人广泛使用，直到最近几十年，当纯白色的雕像等级或多或少用完时。

在常见的石头中，只有大理石具有与人体皮肤相当的轻微半透明性，即次表面散射。正是这种半透明性赋予了大理石雕塑超出其表面的视觉深度，当用于具象作品时，这会唤起某种现实主义。某些类型的大理石还具有这样的优点，即在xxx次开采时，它相对较软，易于加工、提炼和抛光。随着成品大理石的老化，它变得更硬、更耐用。偏好更便宜、透明度更低的石灰石主要基于大理石纹理的精细度，这使雕塑家能够以石灰石无法做到的方式呈现细微的细节。与石灰石相比，大理石还具有极强的耐候性。因此，由于直接环境导致的表面变化并不总是肉眼可见。在与古代作品约会时，此功能可能会带来挑战。

大理石不能很好地处理，因为它在触摸时会吸收皮肤油脂，从而导致黄褐色染色。虽然比石灰石更耐腐蚀，但它会受到弱酸的侵蚀，因此在遭受酸雨的户外环境中表现不佳。对于恶劣的环境，花岗岩是一种更耐用的材料，但它更难加工，更不适合精细加工。此外，与青铜等金属相比，大理石不灵活，容易断裂。这个缺点意味着雕塑家必须在雕塑中加入特定的支撑特征以防止倒塌。在托马斯·里奇韦·古尔德的《西风》中，例如，他将人形短而纤细的脚踝巧妙地​​放在她的小脚掌上。如果没有古尔德深思熟虑的决定，将几乎所有大理石的重量分配到她宽大、飘逸的裙子上，这将是不可能的。与青铜雕塑不同，这座雕像不是空心的；她的帷幔是一块坚固的大理石。

雕刻家通常从敲掉或“倾斜”大部分不需要的石头开始。适合这项任务的工具是尖凿，它是一块长而重的钢，一端有一个尖端，另一端有一个宽阔的打击面。在这个早期阶段也可以使用俯仰工具，这是一种具有宽而平坦边缘的楔形凿子。投球工具可用于分割石头和去除大的、不需要的块。

雕刻家也可以使用木槌，它类似于锤子，具有宽阔的桶形头部。当木槌连接到工具时，能量通过工具传递，粉碎石头。大多数雕刻家有节奏地工作，每次敲击都会转动工具，以便快速均匀地去除石头。这是雕刻过程的“粗加工”阶段。虽然木槌提供了破坏大理石所需的力量，但必须准确使用它。最小的错误计算可能会破坏预期的雕塑，甚至伤害雕塑家。

有些艺术家喜欢直接在石头上雕刻，没有模型；例如，文艺复兴时期的艺术家米开朗基罗声称他的工作是释放被困在街区内的人形。其他艺术家用粘土或蜡雕刻出一个初步模型，然后通过使用卡尺或指点机将其特征转化为石头。

一旦确定了雕像的大致形状，雕塑家就会使用其他工具来完善雕像。齿形凿子或爪形凿子有多个刨削表面，在石头上形成平行线。这些工具通常用于为图形添加纹理。艺术家可能会通过使用卡尺测量要处理的石头区域并用铅笔、木炭或粉笔标记移除区域来标记特定的线条。石雕师在此过程中通常使用较浅的笔触。

最终，雕刻家将石头从粗块变成了成品雕像的大致形状。然后使用称为rasps和rifflers的工具将形状增强为最终形式。锉刀是一种表面粗糙的扁平钢制工具。雕刻家使用广泛而全面的笔触将多余的石头去除为小碎屑或灰尘。riffler是锉刀的较小变体，可用于制作细节，例如衣服褶皱或发绺。

抛光是雕刻过程的最后一步。雕刻家使用各种精细的研磨材料，例如砂纸或砂纸来突出石头中的图案并突出其自然光泽。一些雕塑家也可能使用氧化锡来获得高光泽的抛光。然而，无论采用何种方法，一个有光泽的大理石雕塑都会比未抛光的更半透明。

• 帕台农神庙大理石，在伦敦大英博物馆
• 米洛斯的阿芙罗狄蒂(VenusdeMilo)在巴黎卢浮宫
• 米开朗基罗的大卫，佛罗伦萨
• 拉奥孔和他的儿子们，阿格桑德，梵蒂冈博物馆，梵蒂冈城
• 米开朗基罗的摩西，在罗马
• 米开朗基罗的《圣母怜子图》，梵蒂冈
• DiscobolusLancellotti，罗马国家罗马博物馆的Lancellotti掷铁饼者